В его группу пришел саксофонист Кэннонболл Эддерли, превратив ее в секстет.
В этом составе в апреле 1958 году был записан альбом Milestones.
Вскоре после этого, вместо Garland и Jones, в группу пришли Bill Evans и Jimmy Cobb. В июле Miles Davis вновь
сотрудничает с Билом Эвансом и оркестром в работе над диском
с музыкой Гершвина из "Порги и Бесс". С секстетом же Miles
Davis начинает модальные эксперименты, расширяя масштабы импровизации далеко за рамки аккордов. Это привело к созданию альбома Kind
of Blue, культового для современного джаза и самого популярного
за всю карьеру "Miles Davis" (объем продаж — более
2 млн. экз.). В ноябре 1959 года и марте 1960 года, снова с Гилом Эвансом, Miles Davis записывает Sketches of Spain, сочетающий традиции
испанской музыки с современным джазовым подходом. Результат:
Грэмми для Miles Davis и Эванса за композицию "More Than
5 minutes" и номинации в еще 2 категориях.
В марте 1961 году Miles Davis записывает новый альбом со своим бэндом, уже без Эддерли, Bill Evans и Coltrane (присутствует в нескольких треках), но с Wynton Kelly и Hank
Mobley. Диск Someday My Prince Will Come попал в поп-чарты
в марте 1962 году, однако вскоре его затмил концертный 2 LP "Miles
DavisIn Person" (Friday & Saturday Nights at
the Blackhawk, San Francisco), записанный в апреле. Третьим диском
в чартах стал дважды номинированный на Грэмми концертный альбом Miles
Davis at Carnegie Hall, где вместе играли ансамбль Miles Davis и оркестр
Гила Эванса. Последний раз музыканты сотрудничали в 1962 году, в работе
над изданным двумя годами позже Quiet Nights. В 1996 году Columbia выпустила
6CD "Miles Davis & Gii Evans: The Complete Columbia Studio
Recordings", выигравший Грэмми как лучшая историческая запись.
Весной 1963 года Miles Davis работает над "Seven Steps to Heaven"
с совершенно новой командой, из которой выкристаллизовался его новый
великий квинтет, окончательно сформировавшийся в сентябре 1964 года.
В него вошли басист Ron Carter, пианист Herbie Hancock, ударник Tony
Williams и саксофонист Уэйн Шортер. Продолжая играть стандарты на концертах,
этот состав выдал целую серию блестящих альбомов, от "Miles Smiles"
и до "Filles de Kilimanjaro". В этот период Майлс начинает
постепенно вводить электрические инструменты, что предвещало новый крупный
поворот в творчестве. В последних сессиях "Filles de Kilimanjaro" в 1968 году на смену Hancock и Ron Carter пришли Чик Кориа и Дэйв Холланд.
Однако и Hancock, вместе с пианистом Джо Завинулом и гитаристом Джоном
МакЛафлином участвовали в записи следующего диска "Miles Davis
In a Silent Way" в 1969 году, вернувшего трубача в поп-чарты после
четырехлетнего перерыва. Следующий диск, "Bitches Brew", записанный
в марте 1970 года, считается классическим для джаз-рока. Не перейдя
полностью на идиомы рок-музыки, Miles Davis электрифицировал свое звучание
и привлек к себе множество молодых слушателей, ранее не знакомых с джазом,
но одновременно вызвал бурю споров в среде джаз-фэнов. Этот диск стал
первым золотым диском "Miles Davis" и завоевал Грэмми за джазовое исполнение большим ансамблем. Следующие работы были выдержаны в том
же ключе. Бывшие сайдмены "Miles Davis" организовали свои
джаз-роковые составы: Кориа создал Return to Forever, Шортер и Завинул — Weather Report, а МакЛафлин и Билли Кобэм — Mahavishnu Orchestra.
Сам же Miles Davis, после перелома лодыжек в автомобильной аварии в
октябре 1972 году, стал гораздо менее активен. В 1975 году, ссылаясь
на болезни и усталость, он вообще отошел от музыки. Возвращение произошло
лишь через пять лет с диском "The Man With the Horn" и концертным
туром в 1981 году. Теперь Miles Davis окружало всеобщее признание, как
одного из самых уважаемых и харизматичных музыкантов. Его новые диски
прекрасно расходились, он был желанным гостем на любом фествале. В 1986
году, расставшись с Columbia, он заключил контракт с Warner Bros., где
записал "Tutu", диск, принесший ему четвертую премию Грэмми
за всю карьеру. Пятую Грэмми получил диск "Aura", записанный
в 1984 году и изданный Columbia в 1989 году. Miles Davis поразил поклонников выступлением с оркестром Quincy Jones на фестивале в Монтре в июле 1991 года. Там он играл несколько пьес
в аранжировках Гила Эванса, написанных в конце 50-х годов. До того он
в своей карьере никогда не оборачивался назад. Несколькими месяцами
спустя он умер. Его последний студийный диск "Doo-Bop" появился
в 1992 году. Здесь Miles Davis сотрудничал с рэппером Easy Mo Bee, и
диск также был удостоен Грэмми. Седьмую награду Грэмми получила запись
его последнего выступления в Монтре. Back
